Foto extraida del video de Youtube
¿Qué es la corriente literaria realismo?
El realismo literario es como ese amigo que te cuenta las cosas tal y como son, sin adornos ni exageraciones. Surgió en el siglo XIX como respuesta al romanticismo, que era más de soñar despierto y hablar de emociones desbordadas. Los escritores realistas decidieron bajar a la tierra y retratar la vida cotidiana con una precisión casi fotográfica. Si el romanticismo era un poema lleno de metáforas, el realismo es una fotografía en blanco y negro: cruda, directa y sin filtros.
Esta corriente se centra en plasmar la sociedad de su época, con sus luces y sombras. Los personajes no son héroes ni villanos, sino gente común con problemas comunes. Los autores realistas se enfocaban en detalles minuciosos, desde la descripción de un paisaje hasta los gestos de un personaje. No había espacio para idealizaciones; la realidad era la protagonista absoluta. Si te gusta la literatura que te hace pensar “esto podría pasarme a mí”, el realismo es tu mejor opción.
Además, el realismo literario no solo se quedó en la narrativa, sino que también influyó en otras artes, como la pintura y el teatro. Era como un movimiento multidisciplinario que buscaba capturar la esencia de la vida tal cual es. Autores como Gustave Flaubert, Honoré de Balzac y Benito Pérez Galdós se convirtieron en maestros de este estilo, creando obras que, aunque escritas hace más de un siglo, siguen resonando por su autenticidad y profundidad.
¿Realismo o realismo mágico? No, no es lo mismo
A veces se confunde el realismo con el realismo mágico, pero son como primos lejanos que no se parecen en nada. El realismo mágico, popularizado por autores como Gabriel García Márquez, mezcla lo cotidiano con elementos fantásticos. En cambio, el realismo puro se apega a la realidad sin inventar nada. Si en una novela realista un personaje se cae, se hace daño; en una de realismo mágico, quizás empiece a volar.
Preguntas que podrías hacerte sobre el realismo
¿Por qué el realismo es tan importante en la literatura?
El realismo marcó un antes y un después al cambiar la forma en que se contaban las historias. Antes, la literatura solía ser escapista; el realismo la acercó a la gente común.
¿Qué temas trata el realismo?
Desde la pobreza hasta las relaciones familiares, pasando por la política y la moral. Nada escapaba a la mirada crítica de los escritores realistas.
¿El realismo sigue vigente hoy?
Aunque surgió en el siglo XIX, su influencia sigue presente. Muchas obras contemporáneas beben de esta corriente, adaptándola a los tiempos modernos.
Características principales del realismo en la literatura
El realismo literario es como ese amigo que te cuenta las cosas tal cual son, sin adornos ni exageraciones. Se enfoca en retratar la vida cotidiana con una precisión casi quirúrgica, como si fuera una fotografía en palabras. Los escritores realistas se obsesionan con los detalles, describiendo desde el color del mantel hasta el olor a café rancio en la cocina. Aquí no hay cabida para dragones ni princesas encantadas; la magia está en lo mundano, en lo que todos vivimos pero pocos nos detenemos a observar. Es como si la literatura decidiera bajar de su pedestal y pasearse por el mercado, charlando con los vendedores y oliendo las frutas.
Los personajes en el realismo son tan comunes que podrías cruzarte con ellos en el autobús. No son héroes invencibles ni villanos malvados, sino personas con virtudes y defectos, como ese vecino que siempre pide prestado azúcar pero nunca la devuelve. Los autores se esfuerzan por mostrar su psicología, sus motivaciones y sus contradicciones, como si fueran detectives de almas. Y no solo eso, también reflejan las tensiones sociales de su época, desde las diferencias de clase hasta los conflictos políticos. Es como si la literatura se convirtiera en un espejo gigante que refleja la sociedad, aunque a veces el reflejo no sea muy halagüeño.
El lenguaje
en el realismo es otro de sus pilares. Aquí no hay florituras ni versos rimados, sino un estilo directo y claro, como si el autor estuviera hablando contigo en una cafetería. Se busca la naturalidad, que las palabras fluyan como una conversación entre amigos. Además, se adapta al contexto social de los personajes, usando modismos y expresiones propias de su entorno. Es como si la literatura decidiera dejar de hablar en latín y optara por el idioma de la calle, con todas sus imperfecciones y encantos.
¿Tienes dudas sobre el realismo? Aquí te las resolvemos
¿El realismo es aburrido porque solo habla de cosas cotidianas?
¡Para nada! La gracia está en cómo los autores transforman lo ordinario en algo fascinante. Es como cuando alguien te cuenta una anécdota de su día y, sin saber por qué, terminas riéndote a carcajadas.
¿Todos los personajes realistas son grises y sin chiste?
Al contrario, su humanidad los hace más interesantes. Son como esos amigos que tienen mil historias que contar, algunas tristes, otras graciosas, pero siempre auténticas.
¿El realismo solo habla de problemas sociales?
No exclusivamente, pero sí los aborda con honestidad. Es como cuando ves una película que te hace reflexionar sobre algo que nunca habías considerado. La literatura realista tiene ese poder: mostrarte el mundo desde una perspectiva nueva, aunque no siempre sea cómoda.
